Direction musicale, Daniel Gàlvez-Vallejo
Cheffe de chant et piano, Nao Matzda

Renseignements et inscription ev@vociharmonie.com

Direction générale Anne Depaulis

Stage de chant choral lyrique pour choristes amateurs confirmés
du 29 août au 6 septembre 2020

LYRIQUE EN FÊTE
Florilège choral et convivial d’opéra et opérette

Offenbach, Gounod, Rameau, Saint-Saëns, Bizet, Borodine, Pélicant, Verdi …

Concert « prestige » avec solistes, accompagnement
Samedi 5 septembre 20h
Les Greniers à sel, rue de la Ville, Honfleur
Direction Daniel Gàlvez-Vallejo

La Belle Héléne – Paris

par Jean-Marcel Humbert | mar 04 Février 2020

Offenbach et sa Belle Hélène peuvent-ils se satisfaire d’une présentation en concert ? Oui, quand c’est fait avec doigté, comme ce soir, bien qu’il ne s’agisse pas d’une grande production de niveau international. D’abord, les dialogues sont passés à la trappe, y compris les charades et bouts rimés, remplacés par deux récitantes qui dialoguent avec humour pour renseigner les spectateurs qui ne connaîtraient pas l’intrigue. Cela fonctionne plutôt bien, sans trop rompre le rythme de l’action. Ensuite, l’orchestre est réduit à une douzaine d’excellents instrumentistes, c’est-à-dire à peu près un par pupitre, ce qui est toujours infiniment mieux qu’une version pour un ou deux pianos. Enfin, la « troupe » mêle des professionnels confirmés avec de jeunes chanteurs et des amateurs, qui tous se donnent à fond dans une mise en espace astucieuse mêlant l’antique et le contemporain, pour que l’on passe une bonne soirée, ce qui a été le cas.

On connaît bien Marie Saadi, la plus Parisienne des Canadiennes, qui s’est au fil du temps spécialisée dans Offenbach (on l’a vue en Boulotte, Antonia, Grande Duchesse et Périchole), ce qui ne l’empêche pas de chanter par ailleurs les grands rôles du répertoire lyrique. Son potentiel de sympathie est formidable, et dès qu’elle apparaît, elle met le public dans sa poche. Son Hélène oublie la critique de la société du Second Empire au profit d’une jeune femme libérée d’aujourd’hui, au milieu d’une multitude de garçons, et faisant ce dont elle a envie quand elle en a envie et avec qui elle a envie. Elle joue de son physique avec drôlerie et elle ne chante pas seulement avec sa voix, mais avec tout son corps. La voix est puissante avec des aigus magnifiques assis sur un médium et bas-médium de toute beauté. Côté interprétation, le personnage est surtout excessif en tout, jusque dans l’humour qui explose dans « l’homme à la pomme », grand moment comique. Mais les grands airs que tout le monde attend sont bien là aussi, bref, une interprétation qui compte.

Les seconds rôles sont d’un excellent niveau vocal et scénique, puisque tout se passe sur un petit podium permettant de jouer les scènes, avec des chanteurs-acteurs épatants qui sont aussi, et cela s’entend, des musiciens accomplis. Le Ménélas de Tarek Mohia est ébouriffant de qualité vocale et de drôlerie dans son interprétation, sans pour autant sacrifier une excellente diction. Cédric Le Barbier (Agamemnon) confirme les qualités que l’on avait déjà décelées, notamment dans le rôle de Brissac. Et Léo Muscat (Oreste) présente également de grandes qualités très prometteuses. Autant dire que le malheureux Pâris (Jeremy Kalvar) avait fort à faire au milieu d’un ensemble aussi cohérent, car sa prestation vocale est loin d’égaler son amusante et très accomplie caractérisation du personnage.

Les chœurs, bien équilibrés, ont présenté quelques petits retards à l’allumage, mais les choses se sont arrangées une fois le moteur chaud. Daniel Gàlvez-Vallejo dirige tout son monde avec doigté, bien dans le style d’Offenbach, avec aussi de très jolies nuances et des tempi soutenus.

[Transcription de l’article paru sur forumpera.com le 4 février 20120 ]

Depuis 2015, date de la création de l’Ensemble Vocal VociHARMONIE, pour nos répétitions nous sommes en résidence à la maison de retraite/EPHAD PÉAN, rue de la Santé à Paris, grâce à l’association Culture et Hôpital.

Nous y recevons un accueil très chaleureux et en échange de l’usage des locaux nous donnons très régulièrement des concerts pour la plus grande joie des résidents. 
Parfois tout le choeur s’y produit et, à d’autres occasions, ce sont des petits groupes de choristes qui s’expriment en solo, duo et ensembles au moment de Noël, par exemple, ainsi qu’à d’autres moments de l’année…

Tous nos grands concerts sont donnés une première fois dans cet établissement permettant ainsi aux résidents de suivre notre actualité musicale.

Un concert sur les scènes sacrées d’opéra sera présenté par l’ensemble vocal Vociharmonie, accompagné de choristes venus de toute la France.

L’événement

Vendredi soir, huit choristes de l’ensemble vocal VociHarmonie, accompagnés par dix-neuf autres venant de Normandie et d’autres régions de France, mais aussi de Suisse et de Belgique, vont se produire, à l’occasion d’un concert dédié aux scènes sacrées d’opéra.

Ce n’est pas un hasard si les scènes d’église surabondent dans le répertoire d’opéra, explique Anne Depaulis, vice-présidente de cet ensemble vocal, né en 2015. Des ressemblances existent entre le faste du spectacle lyrique et une grande messe chantée du rite catholique. L’action dramatique de certaines des plus belles pages de l’opéra se déroule au sein d’une église ou de tout autre édifice religieux, dans leurs décors naturels.

Sous la direction du chef de chœur Daniel Gàlvez-Vallejo, qui est aussi ténor de l’Opéra de Paris, les choristes, accompagnés au piano par Nao Matzda et à l’orgue par Catherine Gouillard, vont interpréter vingt et un extraits d’opéra parmi lesquels : « Samson et Dalila » de Camille Saint-Saens, « L’enfant prodigue » de Debussy, « Faust » de Gounod, « Nabucco » de Verdi et la fameuse « Arlésienne » de Bizet.

En résidence à Paris, à la maison de retraite ACPPA Péan, dans le cadre de Culture & Hôpital, VociHarmonie a pour vocation de rendre la musique accessible aux personnes âgées, malades ou handicapées.

Son ambition est de proposer des programmes, faisant la part belle à des œuvres moins jouées du répertoire classique avec une dominante lyrique.

Quant au concert de vendredi soir, il s’imbrique dans un stage de chant choral commencé le 29 juillet à Honfleur et qui se terminera le 5 août. Après cette première honfleuraise, Vociharmonie, ambitionne de créer un festival de chant dès l’année prochaine, dans l’église Sainte-Catherine.

Vendredi 4 août, à 20 h 30, en l’église Sainte-Catherine. Tarif : 10 €. Billetterie sur place ou à l’office de tourisme, quai Lepaulmier.

Transcription de l’article publié le 03/08/2017 dans le journal Ouest France.

Le 8 février 2016 par Critiques théâtre et spectacles – Des mots pour vous dire
/ dans CONCERTS, EXPOS/CONCERTS/CINÉMA, Rédigé par Véronique Tran Vinh, Spectacles

Premiers pas réussis pour VociHarmonie

Le 30 janvier 2016 et le 4 février 2016, au Temple des Batignolles, l’ensemble vocal VociHarmonie, fondé et dirigé par Daniel Gàlvez-Vallejo, se produisait sur scène dans un programme entremêlant habilement le mélodrame musical (La Fiancée du timbalier), l’opéra (L’Enfant prodigue) et l’oratorio (Athalie). Qualité de l’interprétation et originalité de la programmation étaient au rendez-vous.

Le hasard a voulu que le 4 février, je sois placée sur le côté de la scène, « côté coulisses » en quelque sorte. Ce fut l’occasion, pour la novice musicale que je suis, de mieux apprécier les dessous du spectacle et, notamment, la très bonne interprétation des musiciens : Genaro Pereira (piano) et Nao Matzda (orgue et piano).

Si la mauvaise acoustique du lieu a desservi le mélodrame de Victor Hugo (la récitante était quasiment inaudible malgré ses efforts louables), en revanche, elle n’a pas réussi à ébranler l’interprétation pleine d’allant de VociHarmonie. L’enthousiasme des chanteurs, ainsi que celui de leur chef de chœur, était palpable et communicatif. Grâce à eux, j’ai pu découvrir l’oratorio – un genre très codifié et très prisé au XVIII^e siècle, mais quasiment abandonné aujourd’hui.

L’ensemble de trente chanteurs était accompagné par des solistes de talent : Édouard Billaud (ténor), Daniel Gàlvez-Vallejo (baryton), Maria Cristina Villasmil (alto), Catherine Manandaza et Véronique Chevallier (toutes deux sopranos). À souligner, la très belle prestation vocale et scénique de cette dernière – alliant intensité et sobriété – dans L’Enfant prodigue.

Précipitez-vous pour écouter les prochains concerts de ce jeune ensemble qui n’a pas fini de grandir !

Véronique Tran Vinh

Association VociHarmonie,
11 rue Charcot, 92200 Neuilly-sur-Seine.
Contact : Anne Depaulis
ens.vociharmonie@yahoo.com


Programme du 4 février 2016 :
“La Fiancée du timbalier”, de Francis Thomé, texte de Victor Hugo. Récitante : Laura Lascourrèges.
“L’Enfant prodigue”, de Claude Debussy (scène biblique).
“Athalie” (Opus 74), musique de Felix Mendelssohn, textes de Jean Racine en français.

Prochain spectacle :
Les 2 et 8 avril au Temple des Batignolles : Stabat Mater, de Pergolèse.

Transcrition de l’article paru sur DMPVD

[Transcription de l’article paru sur forumpera.com le 3 avril 2016 ]

Temple des Batignolles, 44 bd des Batignolles 75017 Paris, seconde exécution le 8 avril 2016

[Transcription de l’article paru sur forumopera.com le 3 avril 2016]